“Red”, la obra de dos hombres, y la primera producción del año para el teatro de caja negra de Modesto, centrada en el viaje artístico del pintor abstracto estadounidense Mark Rothko, ha inspirado varios proyectos derivados.
El Proyecto Teatral Prospect en K Street está programado para estrenarse este viernes 16 de enero, protagonizado por su director artístico fundador, Jack Souza como Rothko, y el actor que regresa, Noah Thompson, interpretando al asistente del artista, Ken. Molly Souza, la hija de los fundadores de la compañía de teatro, hará su debut como directora con este proyecto.
“A menudo me mantengo alejado de las obras de arte. Pero sabes, creo que esta es una excepción porque muchas de las observaciones que se hacen en la obra son realmente relevantes para la política contemporánea”, dijo Jack Souza.
La historia sigue la relación laboral del dúo durante uno de los capítulos más memorables en la carrera de Rothko.
A finales de la década de 1950, Rothko recibió el encargo de crear los Murales de Seagrams. Insatisfecho con la comercialización de su trabajo, finalmente decidió quedarse con las pinturas. La obra sigue el proceso creativo mientras ambos personajes desentrañan lo que significa ser entendido como artista.
“Siempre hay una diferencia para mí entre lo que sucede en el espectáculo y de qué se trata el espectáculo”, dijo la directora Molly Souza.
“Creo que hay partes de esta obra que son oscuras y tratan sobre las formas en que nos sentimos desconfiados, asustados, solos e inseguros, y esos sentimientos son perdurablemente familiares”, dijo. “Espero que haga que la gente se sienta vista y unida… que esos sentimientos no te invaliden como artista o como persona, que realmente esas son las cosas que nos hacen humanos y nos hacen uno, incluso si nos sentimos solos en esa unidad”.
Red viene con muchas primicias para Souza, incluida la oportunidad de dirigir a su padre, Jack.
“Entré en esto con mucha confianza, y esa confianza ha sido honrada. Él ha navegado esto y ha dado vida a mi visión y ha expandido mi visión, y ha estado abierto a mi visión. Eso es algo interesante, como si fuera una especie de momento de ‘Mírame. Ahora soy el capitán’. ‘Soy el papá’”, dijo.
Otros elementos artísticos complementan la obra
El espectáculo contará con partituras originales del compositor David Eakin, radicado en Monterey. Su experiencia con la música permite que el escenario cobre vida de maneras que ella no podría haber imaginado por sí sola, dijo Souza.
“Él ha añadido este elemento de esto, como una banda sonora juguetona y atractiva que simplemente profundiza tanto la historia que mis actores ni siquiera se dan cuenta porque están tan metidos en la escena”, dijo.
La obra tiene temas maduros, dijo la Directora Ejecutiva Sarah Aaronson, pero aún puede ser disfrutada por audiencias de edad de escuela secundaria que tienen una perspectiva más madura sobre la narración y la escenografía.
Junto con la obra, Aaronson encabezó una exposición de arte de recreaciones de Rothko pintadas por artistas locales que los miembros de la audiencia podrán ver y comprar.
Ella es una de los 10 artistas que se presentarán en la colección. Durante la pandemia, retomó la pintura como un pasatiempo y decidió emular una de las piezas de Rothko como una forma de superarse a sí misma más allá de su zona de confort.
Aaronson luego pidió a otros pintores locales que se unieran al proyecto, instruyéndolos a elegir cualquier obra de Rothko para emular.
En línea con el tema de la obra, ella recreó “No. 14” de Rothko, una pieza de color rojo intenso de 1960. Varias de las otras piezas también estaban en sintonía con esta obra, aunque eso no era un requisito. Animó a sus compañeros a elegir piezas que les hablaran.
“Tener las exposiciones de arte, siento, ha amplificado que estamos aprendiendo sobre nosotros mismos emocionalmente y emprendiendo este viaje emocional (en el espectáculo), pero también estamos invitando la perspectiva de estos artistas en nuestra comunidad que tienen sus propias excentricidades y cualidades únicas”, dijo Molly Souza.
Las puertas se abrirán una hora antes de cada función para permitir que el público vea las recreaciones, de forma gratuita.
Los artistas en exhibición son: Arron Buttram, Chella, Jordy Camps, Dominique Johnson, James Horning, Louise Bogetti, Nicole Slater, Ryan Roth Gallo, Sarah Aaronson y Henrietta Sparkman.
Más allá de la obra
La exposición de arte es una de varias experiencias ofrecidas junto con la obra de teatro.
El teatro planea ser anfitrión de artistas locales y expertos en arte para una mesa redonda sobre la obra de Rothko y la historia del arte de la época representada en la obra el martes 20 de enero, dijo Aaronson. El Proyecto Teatral Prospect actualizará su sitio web con más información a medida que consoliden a sus oradores.
Los eventos de “Page 2 Stage” funcionan como un club de lectura y permiten a la audiencia profundizar en la historia de la producción, dijo Aaronson. Es un evento recurrente para el teatro.
Los asistentes al espectáculo pueden participar en la discusión de “Page 2 Stage” del espectáculo después de la función matinal del domingo 25 de enero. Se anima a aquellos interesados en unirse a la discusión a recoger una copia del guion en Bookish Modesto en 811 W. Roseburg Ave.
Después de la función matinal de clausura el domingo 1 de febrero, la audiencia tendrá la oportunidad de unirse a una sesión de debate con el actor y el director del espectáculo.
Estos también son eventos recurrentes para el teatro. La exposición de arte es la forma más nueva de fomentar la participación de la audiencia fuera del espectáculo.
Puede registrarse para las experiencias adicionales del espectáculo en línea en ProspectTheaterProject.org. La obra es gratuita para los miembros de la suscripción, $11 para estudiantes y $31,75 para la admisión general.
Los artistas y el equipo piden a los asistentes que se aseguren de que sus teléfonos celulares permanezcan en silencio y fuera de la vista durante la duración de las funciones dentro del teatro.
Vivienne Aguilar es reportera de The Modesto Focus, un proyecto del Central Valley Journalism Collaborative. Contáctela en vivienne@cvlocaljournalism.org.